Sin salir

Charla con la directora Annie Leclair

¿Hay algún documental o cineasta en particular que haya tenido una gran influencia en tu carrera?

«Stevie» (2002), del director Steve James

 

¿Qué te motivó a hacer esta película?

Quería mostrar un modelo femenino fuerte y contemporáneo.
Conocí a Marie-Hélène en 2017 mientras buscaba a la tercera protagonista de mi película «This Ability». Este documental, actualmente en fase de producción, retrata a tres mujeres con discapacidad que exploran sus propios límites o posibilidades a través de la experiencia transformadora de convertirse en madres.
Como mujer, guionista, directora y montadora, estaba decidida a autoproducir el cortometraje «Grounded» porque creo firmemente que su mensaje oportuno y universal, así como su atractiva protagonista femenina, resonarán en el público de todo el mundo. También creo que su formato corto ofrecerá multitud de posibilidades para su distribución y, con suerte, podría servir como trampolín o canal para el proyecto de largometraje documental que hay detrás.

 

Por favor, dinos qué cámara o cámaras utilizaste principalmente, así como cualquier otro equipo especial que hayas empleado y por qué lo utilizaste.

Canon C300 MKII. Es una cámara compacta, versátil, fácil de usar y que ofrece excelentes resultados.

 

Cuéntanos qué estilos o técnicas especiales utilizaste durante la producción de tu película para ayudar a contar tu historia. 

Una historia que se desarrolla a lo largo del tiempo, para sentir y ver la evolución del personaje. Una cámara íntima y muy curiosa, que se convierte en el espejo del personaje, siguiendo sus movimientos, bailando con ella, sin censura. El arte de Marie-Hélène también se utilizó como un poderoso recurso visual para plasmar su visión y sus emociones.

 

¿Cómo ha ido evolucionando tu historia desde el primer día hasta el último de la fase de posproducción? ¿Es tu historia tal y como pensabas que sería?

La historia no cambió mucho, ya que tenía muy claro hacia dónde me dirigía.  Lo único que sí cambió fue que pude conservar la preciosa pista de referencia con la que estaba trabajando durante la edición, la canción «Pass them by» de Agnes Obel. Tras trabajar con el compositor, este me sugirió que contactara directamente con la artista, ya que no creía que pudiera mejorar la música. Gracias a una serie de afortunadas circunstancias, pude contactar con Agnes y ella me dio encantada su permiso para usar la canción.

 

Describe, por favor, la experiencia más gratificante que tuviste durante el rodaje de esta película. 

Esta película me llevó a hacer una introspección personal y me infundió el deseo de superar mis propios límites.

 

¿Qué consejo darías a otros cineastas comprometidos?

No tengas miedo de explorar un tema que pueda parecer ajeno a tu propia realidad. Si te llega a nivel personal, ¡también llegará a los demás! Es el encuentro con esa otra realidad, ese puente que creas para comprenderla mejor, lo que a veces puede hacer que tu película resulte impactante. Un enfoque luminoso o refrescante también puede ser muy atractivo y convincente para generar un cambio social. Opta por el formato de película que tengas en mente.  Larga, corta, por partes... ahora las plataformas ofrecen flexibilidad y encontrarás a tu público. Por último, ¡la perseverancia y las soluciones alternativas fueron sin duda mis armas secretas!

 

¿Qué es lo que más te gusta del proceso de rodaje y por qué?

Puedo decir que la historia se escribe realmente en la sala de montaje, donde todo acaba encajando y el panorama general cobra sentido. Puede que suene extraño, pero en la sala de montaje se establece un nuevo nivel de intimidad con los personajes. Es casi como si se revelaran nuevos secretos.

 

¿Cuál es el objeto que siempre te llevas cuando entrenas al aire libre y por qué? 

Mi cámara XLR, por si acaso necesito grabar algo o hacer fotos.

 

Por favor, cuéntanos alguna anécdota personal sobre tu experiencia durante el rodaje de esta película.

La primera vez que le enseñé la película a Marie-Hélène, se emocionó mucho. Entonces me dijo que había nacido bajo una buena estrella.
Esas palabras se me quedaron grabadas y me hicieron reflexionar sobre mi propia visión de la vida.

 

¿Podrías describir los obstáculos con los que te encontraste al rodar tu película o durante el proceso de distribución y exhibición?

En el caso del largometraje documental *This Ability*, mi principal obstáculo ha sido intentar vender el tema de la maternidad y la discapacidad a una cadena de televisión. A menudo piensan, erróneamente, que la película está dirigida únicamente a un público especializado. La discapacidad simplemente no está lo suficientemente representada en los medios de comunicación y, cuando lo está, la gente espera que trate sobre cuestiones relacionadas con la discapacidad… No esperan que las personas con discapacidad sean modelos a seguir para todo el mundo.
En cuanto a Grounded, hasta ahora la acogida en los festivales ha sido muy positiva. Esperemos que sirva de trampolín para el largometraje documental.

 

¿Qué te gustaría que el público se llevara de tu película?

Al principio, la discapacidad de Marie-Hélène salta a la vista y nos habla de un cuerpo inestable, quizá frágil, que busca un nuevo equilibrio. Luego, nos damos cuenta de que, al dejar de lado los prejuicios y celebrar la singularidad, surge una nueva y formidable fuerza y bienestar.
Espero que este cortometraje suscite conversaciones sobre la autoaceptación y el estigma que rodea a la discapacidad y la belleza física. También espero que los espectadores se sientan inspirados por el homenaje a la maternidad y animados por la idea de que las jóvenes necesitan modelos femeninos fuertes para sentirse bien consigo mismas, tal y como son.

 

Enumera los puntos clave que deberían tratarse en un debate posterior a la proyección:

La representación del cuerpo y sus estereotipos, especialmente en el caso de las mujeres
El poder de la resiliencia
La sanación a través del duelo
La maternidad: un renacimiento
La relación madre-hija
El arte: un espacio seguro de expresión / un medio de mediación
La diferencia entre «diversidad» e «inclusividad»
Nuestras heridas y diferencias pueden convertirse en nuestra fortaleza
No tengas miedo de ser tú misma
Nuestra percepción de la discapacidad

 

¿Qué oportunidades hay para quienes estén interesados en participar más activamente?

No estoy seguro de si esto es lo más adecuado, pero actualmente estamos buscando financiación para la producción francocanadiense del documental «This Ability», la película que sirve de base a «Grounded». Para obtener más información, visita el sitio web que se indica a continuación.

 

Por favor, facilite cualquier recurso adicional (páginas web, enlaces a vídeos adicionales, formularios, artículos, etc.):

Página web de THIS ABILITY: annieleclair.wixsite.com/affranchies
CORPUSCULE DANSE: corpusculedanse.com

 

 

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